सदी के महानायक Amitabh Bachchan के करियर की कहानी

Bollywood में कई सितारे आए और गए। पर एक नाम ऐसा है जो आज भी चमक रहा है, सदी के महानायक Amitabh Bachchan. सिर्फ एक एक्टर नहीं, वो एक इमोशन हैं। उनकी कहानी सिर्फ फिल्मों की नहीं, हिम्मत और हार न मानने की है।

Amitabh Bachchan का करियर सिर्फ एक अभिनेता का सफर नहीं है; यह एक सांस्कृतिक घटना है. उन्हें “मेगास्टार,” “शहंशाह,” और “कल्चरल आइकन” जैसे नामों से जाना जाता है. उनकी यात्रा भारतीय समाज की आकांक्षाओं और संघर्षों को दर्शाती है, जिससे वे अपनी सेलिब्रिटी स्थिति से कहीं अधिक संबंधित हो जाते हैं. उनकी कहानी, शुरुआती अस्वीकृति और वित्तीय कठिनाइयों से लेकर अभूतपूर्व सुपरस्टारडम तक, फिर एक नाटकीय गिरावट और एक शानदार वापसी तक, भारतीय सांस्कृतिक मूल्यों में गहराई से निहित “कड़ी मेहनत से सफलता” या “कभी हार न मानने” की कथा को दर्शाती है. उनकी सार्वजनिक छवि लचीलेपन और सामान्य भारतीय से जुड़ाव पर बनी है, न कि केवल सिनेमाई प्रतिभा पर. यह लेख उनके इस अविश्वसनीय सफर को गहराई से बताता है, जो हर भारतीय के लिए प्रेरणा का स्रोत है.

वो शुरुआत: जब Big B ने रखा Bollywood में कदम

Amitabh Bachchan का जन्म 11 अक्टूबर 1942 को इलाहाबाद (अब प्रयागराज) में हुआ था. उनके पिता हरिवंश राय बच्चन एक प्रसिद्ध कवि थे और उनकी माँ तेजी बच्चन एक समाजसेविका थीं. बचपन से ही उन्हें अभिनय में रुचि थी. फिल्मों में आने से पहले, उन्होंने कोलकाता में बर्ड एंड कंपनी में एक बिजनेस एक्जीक्यूटिव के रूप में काम किया और थिएटर में भी अनुभव प्राप्त किया.

क्या आप जानते हैं, उनकी शुरुआत कितनी मुश्किल भरी थी?

1960 के दशक के अंत में, उन्होंने दिल्ली में ऑल इंडिया रेडियो के लिए न्यूज़रीडर बनने के लिए आवेदन किया. लेकिन उन्हें यह कहकर अस्वीकार कर दिया गया कि उनकी आवाज़ इसके लिए उपयुक्त नहीं है. यह एक बड़ा झटका था. बाद में, उनकी यही गहरी, गूंजती आवाज़ उनकी सबसे प्रतिष्ठित और पहचानने योग्य विशेषताओं में से एक बन गई, जिसका उपयोग शक्तिशाली संवादों, कथन और यहां तक कि गायन के लिए भी किया गया. यह दर्शाता है कि कैसे शुरुआती असफलताएं या कथित खामियां किसी की अंतिम क्षमता को निर्धारित नहीं करती हैं. यह दृढ़ता के महत्व और इस विचार पर जोर देता है कि किसी के अद्वितीय गुण, भले ही शुरू में गलत समझे गए या अस्वीकार कर दिए गए हों, अंततः किसी की सफलता का आधार बन सकते हैं.

इसके बाद, उन्होंने मुंबई आकर बॉलीवुड में अपनी किस्मत आज़माने का फैसला किया. अमिताभ बच्चन ने खुद कौन बनेगा करोड़पति के एक एपिसोड में अपने संघर्ष के दिनों को याद किया है. उन्होंने बताया कि कॉलेज से निकलने के बाद उन्हें नौकरी ढूंढने में कितनी कठिनाई हुई. कोलकाता में उन्हें एक मामूली 400 रुपये मासिक वेतन वाली नौकरी मिली, और उन्हें “8 लोग एक कमरे में” रहना पड़ता था, अक्सर ज़मीन पर सोना पड़ता था.

उनकी पहली फिल्म, “सात हिंदुस्तानी” (1969), व्यावसायिक रूप से सफल नहीं हुई. शुरुआती 1970 के दशक में उन्हें “12 लगातार फ्लॉप फिल्मों” का सामना करना पड़ा, जिससे उन्हें कई बार अस्वीकृति झेलनी पड़ी. यह उनके करियर का एक बेहद चुनौतीपूर्ण दौर था.

लेकिन, “सात हिंदुस्तानी” बॉक्स ऑफिस पर भले ही फ्लॉप रही हो, बच्चन के प्रदर्शन को समीक्षकों द्वारा सराहा गया, और निर्देशकों ने उन्हें नोटिस करना शुरू कर दिया. 1970 के दशक की शुरुआत में उन्हें दर्शकों के बीच लोकप्रियता मिली. 1971 में हृषिकेश मुखर्जी की फिल्म “आनंद” में डॉ. भास्कर बनर्जी के रूप में उनके अभिनय के लिए उन्हें अपना पहला फिल्मफेयर सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेता का पुरस्कार मिला. उन्होंने 1971 में “परवाना” में एक जुनूनी प्रेमी से हत्यारे बने खलनायक की अपनी पहली भूमिका भी निभाई. यह सब उनके धीरे-धीरे पहचान बनाने का हिस्सा था.

‘Angry Young Man’ का उदय: जब Amitabh ने बदली Indian Cinema की तस्वीर

1973 में, अमिताभ बच्चन के करियर में एक नाटकीय मोड़ आया. यह तब हुआ जब उन्होंने फिल्म “ज़ंजीर” में इंस्पेक्टर विजय की अपनी प्रतिष्ठित भूमिका निभाई. इस फिल्म ने उन्हें स्टारडम तक पहुँचाया और उन्हें बॉलीवुड के “एंग्री यंग मैन” का स्थायी खिताब दिलाया. दिलचस्प बात यह है कि इंस्पेक्टर विजय की यह महत्वपूर्ण भूमिका शुरू में कई अन्य अभिनेताओं को ऑफर की गई थी, इससे पहले कि यह आखिरकार अमिताभ बच्चन के पास आई.

“एंग्री यंग मैन” की उनकी छवि सिर्फ एक सफल चरित्र प्रकार नहीं थी, बल्कि एक गहरा सांस्कृतिक प्रभाव था. यह 1970 के दशक के भारत के सामूहिक सामाजिक-राजनीतिक गुस्से को दर्शाता और प्रसारित करता था. यह सिनेमाई प्रवृत्ति भारत में महत्वपूर्ण सामाजिक और आर्थिक उथल-पुथल (जैसे बढ़ती बेरोजगारी, भ्रष्टाचार, और व्यवस्था से मोहभंग) के दौर के साथ मेल खाती थी. दर्शक एक ऐसे नायक की तलाश में थे जो उनकी निराशाओं को व्यक्त कर सके और उन पर कार्रवाई कर सके. बच्चन के पात्र, अक्सर विजय (जिसका अर्थ विजय होता है) नाम के होते थे, शहरी गरीबों और आम आदमी द्वारा महसूस किए गए दबे हुए क्रोध और न्याय की लालसा को मूर्त रूप देते थे. उन्होंने सामूहिक सामाजिक निराशाओं के लिए एक शक्तिशाली, कैथार्सिसिक आउटलेट प्रदान किया, जिससे वे बड़े पैमाने पर लोकप्रिय हुए और स्क्रीन से परे भी गहरे रूप से संबंधित हो गए. उनके संवाद गान बन गए क्योंकि उन्होंने वही व्यक्त किया जो कई लोग महसूस करते थे.

1970 के दशक के अंत से 1980 के दशक के अंत तक का समय बच्चन के “स्वर्ण युग” के रूप में जाना जाता है. इस दौरान उन्होंने एक के बाद एक कई ब्लॉकबस्टर फिल्में दीं:

दीवार (1975): यह क्राइम ड्रामा एक ब्लॉकबस्टर थी जिसने उनकी “एंग्री यंग मैन” की छवि को और मजबूत किया. इसकी व्यवस्था-विरोधी थीम और बच्चन का सतर्कतावादी चरित्र दर्शकों के साथ गहराई से जुड़ा, जो शहरी गरीबों की पीड़ा को दर्शाता था. यह फिल्म अपने प्रतिष्ठित संवाद, “मेरे पास माँ है,” के लिए प्रसिद्ध है, जो भारतीय लोकप्रिय संस्कृति का हिस्सा बन गया है. “दीवार” ने हांगकांग एक्शन सिनेमा की फिल्मों को भी प्रभावित किया और डैनी बॉयल की “स्लमडॉग मिलियनेयर” के लिए प्रेरणा के रूप में उद्धृत किया गया.
शोले (1975): “दीवार” के कुछ ही महीनों बाद रिलीज़ हुई यह कल्ट फिल्म उस समय भारत की सबसे ज़्यादा कमाई करने वाली फिल्म बन गई. इसने अपनी सम्मोहक कहानी और ज़बरदस्त एक्शन दृश्यों से दुनिया भर के दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया. अमिताभ बच्चन ने खुद “शोले” को भारतीय सिनेमा के लिए एक “वाटरशेड क्षण” कहा. एक कम ज्ञात तथ्य यह है कि अमिताभ जय की भूमिका के लिए पहली पसंद नहीं थे; धर्मेंद्र यह भूमिका चाहते थे लेकिन हेमा मालिनी के साथ कास्ट होने के लिए वीरू की भूमिका चुनी. सोले का डायलॉग भी मशहूर.
अमर अकबर एंथनी (1977): इस फिल्म ने बच्चन की अविश्वसनीय बहुमुखी प्रतिभा को प्रदर्शित किया, जिसमें उन्होंने एक रोमांटिक, कॉमिक और एक्शन हीरो का एक सम्मोहक संयोजन प्रस्तुत किया. इसमें धार्मिक सहिष्णुता का एक मजबूत तत्व शामिल था, जो बॉलीवुड मसाला फिल्मों में एक मील का पत्थर बन गया. इस फिल्म का पॉप कल्चर पर स्थायी प्रभाव पड़ा, जिसने स्टेशनरी के साथ शुरुआती फिल्म मर्चेंडाइजिंग को प्रेरित किया और पुरुषों के बीच उनके चरित्र एंथनी गोंसाल्वेस की तरह रंगीन वेस्ट और क्रॉस पहनने का चलन शुरू हुआ.
डॉन (1978): इस क्राइम थ्रिलर ने उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेता के लिए एक और फिल्मफेयर पुरस्कार दिलाया और यह उनकी 50वीं फिल्म थी. “डॉन” को बच्चन की चुंबकीय उपस्थिति, एक मनोरंजक कहानी, एक अविस्मरणीय साउंडट्रैक (“खईके पान बनारसवाला”), और बेजोड़ शैली और स्वैग के लिए सराहा जाता है.

इस अवधि के दौरान अन्य प्रमुख सफलताओं में “कभी कभी” (1976), “त्रिशूल” (1978), “मुकद्दर का सिकंदर” (1978), “मिस्टर नटवरलाल” (1979), “लावारिस” (1981), “सिलसिला” (1981), “कालिया” (1981), “सत्ते पे सत्ता” (1982), और “देश प्रेमी” (1982) शामिल हैं. उन्होंने 1970 के दशक से 1980 के दशक की शुरुआत तक 100 से अधिक फिल्मों में अभिनय किया.

बच्चन अपनी गहरी बैरिटोन आवाज़ और शक्तिशाली, अक्सर प्रभावशाली, संवाद अदायगी के लिए प्रसिद्ध हुए. उनके कई संवाद, जैसे “डॉन को पकड़ना मुश्किल ही नहीं, नामुमकिन है” या “मैं आज भी फेंके हुए पैसे नहीं उठाता,” भारतीय लोकप्रिय संस्कृति के शब्दकोश में शामिल हो गए हैं. उनकी भूमिकाओं में अक्सर उन्हें गाना भी पड़ता था, जिससे उनकी विविध प्रतिभाएं और भी प्रदर्शित होती थीं.

Amitabh Bachchan के Iconic Films और उनका Impact

फिल्म का नाम	वर्ष	मुख्य भूमिका/शैली	बॉक्स ऑफिस स्थिति/समीक्षा	सांस्कृतिक महत्व
Zanjeer	1973	इंस्पेक्टर विजय (एक्शन)	सफल/हिट	“एंग्री यंग मैन” की शुरुआत
Deewaar	1975	विजय वर्मा (क्राइम ड्रामा)	ब्लॉकबस्टर	व्यवस्था-विरोधी थीम/प्रतिष्ठित संवाद
Sholay	1975	जय (एक्शन/ड्रामा)	उच्चतम कमाई वाली फिल्म	भारतीय सिनेमा के लिए वाटरशेड क्षण
Amar Akbar Anthony	1977	एंथनी गोंसाल्वेस (कॉमेडी/एक्शन)	ब्लॉकबस्टर	धार्मिक सहिष्णुता/मर्चेंडाइजिंग का चलन
Don	1978	डॉन/विजय (क्राइम थ्रिलर)	ब्लॉकबस्टर	प्रतिष्ठित शैली/अविस्मरणीय साउंडट्रैक
Mohabbatein	2000	नारायण शंकर (ड्रामा)	ब्लॉकबस्टर	वापसी की फिल्म
Black	2005	देबराज सहाय (ड्रामा)	समीक्षकों द्वारा प्रशंसित/पुरस्कार विजेता	हेलेन केलर से प्रेरणा/राष्ट्रीय पुरस्कार
Paa	2009	औरो (ड्रामा)	समीक्षकों द्वारा प्रशंसित/पुरस्कार विजेता	प्रोगेरिया जागरूकता/राष्ट्रीय पुरस्कार
Piku	2015	भास्कर बनर्जी (कॉमेडी/ड्रामा)	समीक्षकों द्वारा प्रशंसित/पुरस्कार विजेता	लिंग भूमिकाओं को चुनौती/राष्ट्रीय पुरस्कार
Pink	2016	दीपक सहगल (सोशल थ्रिलर)	समीक्षकों द्वारा प्रशंसित/पुरस्कार विजेता	“ना मतलब ना”/सामाजिक प्रभाव/राष्ट्रीय पुरस्कार

जब जिंदगी ने ली परीक्षा: संघर्ष और वापसी की कहानी

Amitabh Bachchan का करियर सिर्फ सफलताओं की कहानी नहीं है, बल्कि यह संघर्षों और उनसे उबरने की भी गाथा है.

26 जुलाई 1982 को, फिल्म “कुली” के लिए सह-अभिनेता पुनीत इस्सर के साथ एक फाइट सीन फिल्माते समय, अमिताभ बच्चन को पेट में जानलेवा चोट लगी. वह अपने स्टंट खुद कर रहे थे, और एक गलत छलांग के कारण उनका पेट एक मेज के कोने से टकरा गया, जिसके परिणामस्वरूप उनके प्लीहा में गंभीर चोट आई और काफी खून बह गया. उन्हें आपातकालीन सर्जरी की आवश्यकता पड़ी और मुंबई के ब्रीच कैंडी अस्पताल में वे कुछ मिनटों के लिए “क्लीनिकली डेड” घोषित कर दिए गए.

पूरा देश उनके समर्थन में एकजुट हो गया. तत्कालीन प्रधानमंत्री इंदिरा गांधी ने अस्पताल में उनसे मुलाकात की, और राजीव गांधी ने उनके बगल में रहने के लिए अमेरिका का दौरा रद्द कर दिया. हजारों प्रशंसक अस्पताल के बाहर खून देने और प्रार्थना करने के लिए कतार में खड़े थे. निर्देशक मनमोहन देसाई ने फिल्म का अंत भी बदल दिया; बच्चन के चरित्र को, जिसे मूल रूप से मरना था, जीवित रहने दिया गया, क्योंकि देसाई को लगा कि वास्तविक जीवन में मौत को मात देने वाले व्यक्ति को स्क्रीन पर मरना अनुचित होगा. “कुली” अंततः एक “ऑल टाइम ब्लॉकबस्टर” और 1983 की सबसे ज़्यादा कमाई करने वाली फिल्म बन गई, आंशिक रूप से उनके दुर्घटना के आसपास की भारी सार्वजनिकता के कारण.

“कुली” दुर्घटना और ABCL वित्तीय संकट, हालांकि अलग-अलग घटनाएं थीं, सामूहिक रूप से अमिताभ बच्चन के लिए गहरी भेद्यता और लगभग पूर्ण पतन की अवधि का प्रतिनिधित्व करती हैं. उनकी स्वास्थ्य संकट के दौरान राष्ट्रीय स्तर पर उमड़े समर्थन और ABCL वित्तीय संकट के दौरान मिले “शत्रुतापूर्ण, अपमानजनक और अशिष्ट” व्यवहार के बीच का गहरा अंतर प्रसिद्धि और सार्वजनिक धारणा के अस्थिर स्वभाव, और सार्वजनिक जीवन की भारी व्यक्तिगत कीमत को दर्शाता है. यह इस बात पर जोर देता है कि कैसे दर्शकों को शारीरिक पीड़ा के प्रति सहानुभूति हो सकती है, लेकिन वे कथित पेशेवर या वित्तीय गलतियों के लिए कम क्षमाशील होते हैं, खासकर एक सुपरस्टार से. यह विरोधाभास प्रसिद्धि की क्षणभंगुर प्रकृति और सार्वजनिक जीवन की भारी व्यक्तिगत और प्रतिष्ठित लागत को रेखांकित करता है.

अपनी रिकवरी के बाद, बच्चन ने संक्षेप में फिल्मों से संन्यास ले लिया और राजनीति में प्रवेश किया. 1984 में, उन्हें अपने दोस्त राजीव गांधी के प्रोत्साहन पर भारतीय संसद में एक सीट मिली, जिसमें उन्होंने भारी बहुमत से जीत हासिल की. हालाँकि, उनकी राजनीतिक आकांक्षाएँ अल्पकालिक थीं. 1987 (कुछ स्रोतों के अनुसार 1989) में उन्हें एक अप्रत्याशित विवाद के कारण अपनी सीट से इस्तीफा देना पड़ा, जिसमें गांधी सरकार को गिराने वाले रिश्वतखोरी घोटाले में उनका नाम भी शामिल था. इस पड़ाव के बावजूद, उनकी राजनीतिक कार्यकाल से पहले या उसके दौरान पूरी की गई कई फिल्में रिलीज़ हुईं और प्रमुख सफल साबित हुईं, जैसे मनमोहन देसाई की एक्शन फिल्म “मर्द” (1985), जो एक बड़ी ब्लॉकबस्टर थी, साथ ही सुपरहिट “शराबी” (1984) और “गिरफ्तार” (1985), और हिट फिल्म “आखिरी रास्ता” (1986).

1995 में, अमिताभ बच्चन ने व्यवसाय में कदम रखा और अपनी खुद की प्रोडक्शन कंपनी, अमिताभ बच्चन कॉर्पोरेशन लिमिटेड (ABCL) शुरू की. शुरू में 60 करोड़ रुपये की कीमत वाली ABCL जल्द ही एक “बड़े वित्तीय संकट” में फंस गई. इसे 70 करोड़ रुपये का भारी नुकसान हुआ और 22 करोड़ रुपये का अतिरिक्त कर्ज, कुल मिलाकर 90 करोड़ रुपये का भारी कर्ज हो गया. संकट इतना गंभीर था कि उन्हें अपने परिवार के घर, प्रतीक्षा को भी गिरवी रखना पड़ा, ताकि लेनदारों की मांगों को पूरा किया जा सके. उन्हें “55 कानूनी मामलों” का सामना करना पड़ा और हर दिन उनके दरवाजे पर लेनदार खड़े रहते थे, जिसे उन्होंने “बहुत शर्मनाक, बहुत अपमानजनक” बताया.

इस दौरान फिल्म के ऑफर पूरी तरह से सूख गए, और उन्हें लगा कि लोगों ने एक अभिनेता के रूप में उन पर से विश्वास खो दिया है. ABCL के कई महत्वाकांक्षी प्रोजेक्ट विफल रहे, जिनमें बैंगलोर में मिस वर्ल्ड पेजेंट (1996) का आयोजन, संगीत एल्बम “एबी बेबी” (1996), और “मृत्युदाता” (1997), “सात रंग के सपने” (1998), और पूरी तरह से शूट की गई लेकिन रिलीज़ न हुई “नाम क्या है” जैसी फिल्में शामिल थीं. यह ABCL की विफलता सिर्फ एक व्यावसायिक गलती नहीं थी; यह एक सार्वजनिक अपमान था जिसने उनकी पूरी विरासत को मिटाने की धमकी दी थी.

Amitabh Bachchan के Career के Milestones और Challenges

वर्ष	घटना/चरण	विवरण	करियर पर प्रभाव
1969	बॉलीवुड डेब्यू	“सात हिंदुस्तानी” से शुरुआत	धीमी शुरुआत
शुरुआती 1970s	शुरुआती फ्लॉप/संघर्ष	12 लगातार फ्लॉप/AIR से अस्वीकृति/400 रुपये वेतन	भविष्य पर सवाल उठाए
1973	सफलता	“ज़ंजीर” और “एंग्री यंग मैन” का उदय	सुपरस्टारडम मजबूत हुआ
1982	कुली दुर्घटना	जानलेवा चोट/राष्ट्र की प्रार्थनाएँ	अस्थायी पड़ाव/राष्ट्रीय समर्थन
1984-1987	राजनीतिक कार्यकाल	संसद सदस्य/विवाद	फिल्मों से संक्षिप्त विराम
1995-1999	ABCL वित्तीय संकट	90 करोड़ रुपये का कर्ज/55 कानूनी मामले/घर गिरवी	दिवालियापन के कगार पर/करियर का सबसे निचला स्तर
2000	KBC और मोहब्बतेन से वापसी	टीवी होस्ट/ब्लॉकबस्टर फिल्म	शानदार पुनरुत्थान/सांस्कृतिक प्रतीक
2000-वर्तमान	निरंतर सफलता/चरित्र भूमिकाएँ	समीक्षकों द्वारा प्रशंसित फिल्में (ब्लैक, पा, पीकू, पिंक)	स्थायी प्रासंगिकता/बहुमुखी प्रतिभा
2019	दादासाहेब फाल्के पुरस्कार	भारत का सर्वोच्च फिल्म सम्मान	अंतिम पहचान

The Comeback King: जब Big B ने फिर से जीता सबका दिल

2000 में, अपने वित्तीय संघर्षों के बीच, अमिताभ बच्चन ने “कौन बनेगा करोड़पति” (KBC) के होस्ट के रूप में भारतीय टेलीविजन में एक अभूतपूर्व प्रवेश किया. उनकी “आत्मविश्वासी होस्टिंग,” करिश्माई प्रस्तुति, और शो के अभिनव प्रारूप ने भारतीय टेलीविजन में क्रांति ला दी. इसने इसे “अभूतपूर्व लोकप्रियता” तक पहुँचाया और इसे “घर-घर में पहचाना जाने वाला” बना दिया. KBC उनके ABCL संकट से उत्पन्न भारी वित्तीय ऋणों को कम करने और उनकी लोकप्रियता और स्टारडम को महत्वपूर्ण रूप से पुनर्जीवित करने में सहायक था.

उसी वर्ष, अमिताभ बच्चन को यश चोपड़ा की संगीतमय रोमांटिक ड्रामा “मोहब्बतेन” में एक महत्वपूर्ण जीवन रेखा मिली. यह फिल्म, जिसमें शाहरुख खान और ऐश्वर्या राय बच्चन भी थे, एक “बड़ी ब्लॉकबस्टर” बन गई, जिसने 20 करोड़ रुपये के बजट पर विश्व स्तर पर 90 करोड़ रुपये कमाए. “मोहब्बतेन” ने उनके सिनेमाई करियर में एक नए, सफल चरण की निश्चित शुरुआत की, जिससे उन्हें अधिक परिपक्व, चरित्र-प्रधान भूमिकाओं में बदलाव करने में मदद मिली.

“कौन बनेगा करोड़पति” और “मोहब्बतेन” की 2000 में एक साथ और प्रभावशाली सफलता महज़ एक संयोग नहीं थी, बल्कि एक रणनीतिक मास्टरस्ट्रोक थी. इस दोहरे मंच के दृष्टिकोण ने अमिताभ बच्चन को टेलीविजन के माध्यम से अपने सार्वजनिक विश्वास और वित्तीय स्थिरता को एक साथ फिर से बनाने की अनुमति दी, जबकि एक महत्वपूर्ण फिल्म भूमिका के साथ अपनी सिनेमाई विश्वसनीयता को फिर से स्थापित किया, जिससे एक व्यापक और निर्विवाद वापसी सुनिश्चित हुई. KBC ने प्रभावी ढंग से उनके ब्रांड, सार्वजनिक सद्भावना और वित्तीय स्थिति का पुनर्निर्माण किया, जबकि “मोहब्बतेन” ने उनकी अभिनय क्षमता को मान्य किया और फिल्म उद्योग में उनकी उपस्थिति को फिर से स्थापित किया. इन दोनों उद्यमों के बीच तालमेल ने एक अदम्य गति पैदा की, जिससे उनकी वापसी वास्तव में भव्य हो गई और “कमबैक किंग” के रूप में उनकी स्थिति मजबूत हो गई.

अपने दोहरे पुनरुत्थान के बाद, अमिताभ बच्चन ने पारंपरिक मुख्य भूमिकाओं से “चरित्र-प्रधान कथाओं” को अपनाने में सहजता से बदलाव किया, जिससे एक अभिनेता के रूप में उनकी अपार बहुमुखी प्रतिभा और गहराई प्रदर्शित हुई.

ब्लैक (2005): हेलेन केलर के जीवन से प्रेरित इस समीक्षकों द्वारा प्रशंसित फिल्म ने गहन कहानी कहने और एक शक्तिशाली शिक्षक-छात्र बंधन को प्रदर्शित किया. उनके प्रदर्शन ने उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार दिलाया.
पा (2009): इस अनूठी ड्रामा में, बच्चन ने ऑरो की भूमिका निभाई, जो प्रोगेरिया, एक दुर्लभ आनुवंशिक विकार से पीड़ित 12 वर्षीय लड़का था, जिसके लिए प्रतिदिन 4-5 घंटे मेकअप की आवश्यकता होती थी. फिल्म ने प्रोगेरिया के बारे में सफलतापूर्वक जागरूकता बढ़ाई. “पा” संयुक्त राष्ट्र में प्रीमियर होने वाली पहली भारतीय फिल्म थी. उनके परिवर्तनकारी प्रदर्शन ने उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का तीसरा राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार दिलाया.
पीकू (2015): यह “स्लाइस-ऑफ-लाइफ” कॉमेडी-ड्रामा पुरुष-महिला संबंधों को फिर से परिभाषित करने और पारंपरिक लिंग भूमिकाओं को चुनौती देने के लिए समीक्षकों द्वारा प्रशंसित थी. इसने उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का चौथा राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार दिलाया, जिससे वह चार बार यह पुरस्कार जीतने वाले एकमात्र भारतीय स्टार बन गए.
पिंक (2016): एक शक्तिशाली सामाजिक थ्रिलर जिसने महिलाओं के अधिकारों और सहमति पर एक मजबूत संदेश दिया, जिसमें प्रसिद्ध रूप से “ना मतलब ना” कहा गया. फिल्म को राजस्थान पुलिस के लिए विशेष रूप से प्रदर्शित किया गया था ताकि उन्हें महिलाओं के अधिकारों और गरिमा के प्रति संवेदनशील और समझदार बनने के लिए प्रशिक्षित किया जा सके, और संयुक्त राष्ट्र मुख्यालय में भी. इसने अन्य सामाजिक मुद्दों पर सर्वश्रेष्ठ फिल्म का राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार जीता.

इस चरण में अन्य उल्लेखनीय सफलताओं में “कभी खुशी कभी ग़म” (2001), “बागबान” (2003), “खाकी” (2004), “बंटी और बबली” (2005), “सरकार राज” (2008), “बदला” (2019), “ब्रह्मास्त्र पार्ट वन: शिवा” (2022), और “कल्कि 2898 एडी” (2024) शामिल हैं, जो उनकी अब तक की सबसे ज़्यादा कमाई करने वाली फिल्म है.

Amitabh Bachchan: सिर्फ एक Actor नहीं, एक Cultural Phenomenon

अमिताभ बच्चन को व्यापक रूप से इतिहास के सबसे लोकप्रिय और प्रभावशाली बॉलीवुड अभिनेताओं में से एक माना जाता है, जिन्हें अक्सर “शहंशाह,” “बिग बी,” और एक “जीवित किंवदंती” के रूप में संदर्भित किया जाता है. उनकी “एंग्री यंग मैन” की छवि ने बॉलीवुड एक्शन नायकों के प्रोटोटाइप में क्रांति ला दी, जिससे एक नया सिनेमाई मानक स्थापित हुआ.

उनका प्रभाव उनकी फिल्म भूमिकाओं से कहीं अधिक है, जिसने बॉलीवुड के व्यवसाय को ही प्रभावित किया है, व्यावसायिकता और समर्पण के लिए नए मानक स्थापित किए हैं, और अभिनेताओं और फिल्म निर्माताओं की पीढ़ियों को प्रेरित किया है. उनकी अद्वितीय बैरिटोन आवाज़ का कई वॉइस-ओवर भूमिकाओं में व्यापक रूप से उपयोग किया गया है, जिसमें “लगान” (2001) और “जोधा अकबर” (2008) जैसी फिल्मों के लिए कथन भी शामिल है. वह एक “ब्रांड अमिताभ बच्चन” के रूप में विकसित हुए हैं, उनका नाम अक्सर गुणवत्ता, विश्वसनीयता और विश्वास से जुड़ा होता है, जिससे वह विभिन्न उद्योग उपक्रमों के लिए एक मांग वाली हस्ती बन गए हैं.

अमिताभ बच्चन की फैशन यात्रा भी एक किंवदंती है, जो दशकों से सहजता से बदलती रही है. 70 के दशक में बेल-बॉटम्स और रेट्रो ओवरसाइज़्ड धूप के चश्मे पहनने के उनके शुरुआती दिनों से लेकर आज के स्लिम-फिट सूट, अच्छी तरह से तैयार किए गए बंधगला और परिष्कृत शेरवानी में उनकी आधुनिक लालित्य तक. उनके सिग्नेचर स्टाइल एलिमेंट्स, जैसे कि सजे हुए सूट, वेलवेट ब्लेज़र, और उनके प्रसिद्ध ओवरसाइज़्ड धूप के चश्मे, वर्षों से प्रतिष्ठित बने हुए हैं. वह अपने बोल्ड एक्सेसरीज़, स्टेटमेंट पीसेज़, और फैशन जोखिमों के प्रति निडर दृष्टिकोण के लिए जाने जाते हैं, जो लगातार अपनी शैली को विकसित करते हैं और हर उपस्थिति को यादगार बनाते हैं. बदलती फैशन प्रवृत्तियों के अनुकूल होने की उनकी क्षमता, अपनी अनूठी पहचान को बनाए रखते हुए, उन्हें एक “उम्र-विरोधी” स्टाइल आइकन बनाती है, जो यह साबित करती है कि शैली की कोई सीमा नहीं होती.

अमिताभ बच्चन की स्थायी प्रासंगिकता और “एजलेस आइकन” स्थिति केवल जन्मजात प्रतिभा या भाग्य के कारण नहीं है. इसके बजाय, वे व्यक्तिगत ब्रांडिंग, शारीरिक कल्याण और निरंतर अनुकूलन के लिए एक सचेत, अनुशासित और बहुआयामी दृष्टिकोण का परिणाम हैं, जो भारतीय मनोरंजन उद्योग में सेलिब्रिटी की लंबी उम्र और प्रभाव के लिए एक नया प्रतिमान स्थापित करते हैं. उनकी 80 के दशक में भी अभिनय जारी रखने और अत्यधिक प्रभावशाली बने रहने की क्षमता , उनकी फैशन में उल्लेखनीय विकास , और उनकी कठोर फिटनेस और आहार दिनचर्या इस बात का प्रमाण है. यह उन्नत उम्र में प्रदर्शन और सार्वजनिक उपस्थिति का यह स्तर किसी भी उद्योग में अत्यधिक असामान्य है, खासकर मनोरंजन में. यह केवल प्राकृतिक क्षमता से कहीं अधिक इंगित करता है; यह करियर प्रबंधन और व्यक्तिगत रखरखाव के लिए एक जानबूझकर रणनीति को दर्शाता है. उनकी विस्तृत फिटनेस और आहार व्यवस्था, उदाहरण के लिए, असाधारण आत्म-अनुशासन को प्रदर्शित करती है, जबकि उनका फैशन विकास समकालीन प्रवृत्तियों के साथ जुड़ने की गहरी जागरूकता और इच्छा को दर्शाता है. उनकी लंबी उम्र आत्म-पुनर्निर्माण, अपने शिल्प के प्रति अटूट समर्पण, और अपनी शारीरिक और सार्वजनिक व्यक्तित्व को बनाए रखने के लिए एक सक्रिय दृष्टिकोण के सक्रिय पोषण का एक वसीयतनामा है.

उनकी पांच दशकों से अधिक की शानदार करियर, जो उनके 80 के दशक में भी जारी है, उनकी असाधारण प्रतिभा, अटूट दृढ़ता और उल्लेखनीय अनुकूलन क्षमता का प्रमाण है. उन्होंने लगातार गंभीर असफलताओं, जिनमें बड़े वित्तीय संकट, जानलेवा स्वास्थ्य संकट, और करियर में गिरावट शामिल हैं, पर काबू पाने में लचीलापन दिखाया है. उनकी रणनीति में नए अवसरों (जैसे KBC) को अपनाना और खुद को लगातार पुनर्जीवित करना शामिल है ताकि पीढ़ियों तक प्रासंगिक बने रहें.

उनकी फिटनेस और डाइट भी प्रेरणा देती है. 80 से अधिक की उम्र में भी, वह अपनी जिम रूटीन, रक्त परिसंचरण के लिए दैनिक 20 मिनट की सैर, और कार्डियो और योग दिनों के प्रति अटूट प्रतिबद्धता बनाए रखते हैं. वह पर्याप्त नींद (रात में 8-9 घंटे) को प्राथमिकता देते हैं और विश्राम और मानसिक कल्याण के लिए श्वास अभ्यास (प्राणायाम) को शामिल करते हैं. उनका आहार सरल लेकिन पौष्टिक है: नाश्ते में स्क्रैम्बल अंडे और दूध, आंवला का रस, नारियल पानी, तुलसी के पत्ते, और बादाम स्नैक्स के रूप में. उनका दोपहर का भोजन एक पौष्टिक शाकाहारी भोजन (दाल, सब्जी, रोटी) होता है, और वह सूप और दूध का हल्का रात का खाना पसंद करते हैं. वह जानबूझकर अत्यधिक मसालेदार और तैलीय खाद्य पदार्थों, चावल, रात में ठोस खाद्य पदार्थों, शराब, और कैफीन से बचते हैं, जो उल्लेखनीय अनुशासन को दर्शाता है.

कुछ कम ज्ञात तथ्य भी हैं:

उन्होंने बॉलीवुड में किसी भी अन्य अभिनेता की तुलना में अधिक दोहरी भूमिकाएँ (14 से अधिक फिल्मों में) निभाई हैं, और 1983 की फिल्म “महान” में एक तिहरी भूमिका भी निभाई है.
वह “शोले” में जय या “ज़ंजीर” में इंस्पेक्टर विजय जैसी प्रतिष्ठित भूमिकाओं के लिए पहली पसंद नहीं थे.
उन्होंने 1987 की फिल्म “मिस्टर इंडिया” में मुख्य भूमिका को ठुकरा दिया था.
“जादूगर” (1989) की व्यावसायिक विफलता ने उन्हें इतना प्रभावित किया कि उन्होंने अभिनय छोड़ने पर विचार किया.
अपने बेटे अभिषेक बच्चन को उनके करियर के संघर्षों के दौरान उनकी अमूल्य सलाह थी कि “काम करते रहो और कभी हार मत मानो,” इस बात पर जोर देते हुए कि “असफलता सफलता का एक अभिन्न अंग है”.
भारतीय सम्मानों के अलावा, उन्हें 2007 में विश्व सिनेमा में उनके असाधारण काम के लिए फ्रांस का सर्वोच्च नागरिक सम्मान, नाइट ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर से सम्मानित किया गया था.
उन्हें भारत में कई प्रतिष्ठित पुरस्कार मिले हैं, जिनमें दादासाहेब फाल्के पुरस्कार (2019), सर्वश्रेष्ठ अभिनेता के लिए चार राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार, 15 से अधिक फिल्मफेयर पुरस्कार, और पद्म श्री (1984), पद्म भूषण (2001), और पद्म विभूषण (2015) जैसे प्रतिष्ठित नागरिक सम्मान शामिल हैं.

Takeaways: Big B से सीखें Success के मंत्र

Amitabh Bachchan का जीवन एक खुली किताब है, जिससे हम सभी बहुत कुछ सीख सकते हैं. उनकी यात्रा हमें कुछ ऐसे महत्वपूर्ण सबक देती है जो किसी भी क्षेत्र में सफलता पाने के लिए ज़रूरी हैं.

Persistence Pays Off:
- याद है उनकी ऑल इंडिया रेडियो से अस्वीकृति और शुरुआती 12 फ्लॉप फिल्में?.
- उन्होंने कभी हार नहीं मानी, और यही उनकी सबसे बड़ी ताकत बनी.
- उनके बेटे अभिषेक को भी उन्होंने यही सिखाया: “काम करते रहो और कभी हार मत मानो”.
- Actionable Tip: अपने सपनों को कभी मत छोड़ो, चाहे कितनी भी मुश्किलें आएं. हर असफलता एक वापसी का मौका है!
Embrace Change & Reinvent Yourself:
- ‘एंग्री यंग मैन’ से लेकर टीवी होस्ट और फिर बहुमुखी चरित्र अभिनेता तक, बिग बी ने हमेशा खुद को अनुकूलित किया.
- KBC में आना एक साहसिक कदम था, जिसने भारतीय टेलीविजन को बदल दिया और उनके करियर को नई दिशा दी.
- Actionable Tip: बदलाव को गले लगाओ, नए अवसरों को पहचानो और खुद को फिर से तैयार करते रहो. ठहराव से बाहर निकलो!
Resilience is Key:
- एक जानलेवा दुर्घटना से बचना हो या ₹90 करोड़ के भारी वित्तीय ऋण से बाहर आना हो, उन्होंने हर बार मज़बूत होकर वापसी की.
- उनके अनुसार, “असफलता सफलता का एक अभिन्न अंग है”.
- Actionable Tip: हार से मत डरो, उससे सीखो और पहले से ज़्यादा मज़बूत होकर वापस आओ. हर गिरना, उठने की तैयारी है!
Discipline & Dedication:
- 80+ की उम्र में भी उनकी फिटनेस रूटीन और डाइट प्रेरित करती है.
- अपने शिल्प और व्यावसायिकता के प्रति उनका समर्पण बेजोड़ है.
- Actionable Tip: अपने काम और स्वास्थ्य के प्रति अनुशासित रहो. यही लंबी रेस का घोड़ा बनाता है और आपको आगे बढ़ने में मदद करता है.

FAQs: आपके मन में उठते सवाल

Amitabh Bachchan का असली नाम क्या है?

उनका असली नाम Amitabh Harivansh Bachchan है.

Amitabh Bachchan की पहली फिल्म कौन सी थी?

उनकी पहली फिल्म “Saat Hindustani” (1969) थी.

Amitabh Bachchan को ‘Angry Young Man’ का टैग कब मिला?

1973 में फिल्म “Zanjeer” में उनके iconic performance के बाद उन्हें यह टैग मिला.

Amitabh Bachchan को सबसे बड़ी financial crisis कब हुई?

1990 के दशक के मध्य में, जब उनकी कंपनी ABCL को ₹90 करोड़ का भारी नुकसान हुआ और उनपर 55 legal cases थे.

Amitabh Bachchan ने TV पर वापसी कैसे की?

साल 2000 में “Kaun Banega Crorepati” (KBC) के होस्ट के तौर पर, जिसने Indian Television को revolutionize कर दिया.

Amitabh Bachchan को कौन-कौन से बड़े पुरस्कार मिले हैं?

उन्हें Indian cinema का सर्वोच्च सम्मान Dadasaheb Phalke Award (2019), चार National Film Awards, 15 से ज़्यादा Filmfare Awards, और Padma Shri (1984), Padma Bhushan (2001), Padma Vibhushan (2015) जैसे prestigious civilian honors मिले हैं.